我对漫画的喜爱甚于文学。这种喜爱既不是闲来无事，寻求刺激之爱，也不是学有专攻之类的专业之爱。

这种喜爱首先缘于工作。一九八二年，我从学校毕业，分配到一所农村中学，任高中毕业班语文教师，语文教学的内容泛而言之，是阅读与作文。高考中，作文分数的高低直接影响语文总分的高低，因此，作文教学在整个语文教学中的份量是可想而知的。一九八三年，是我所教的第一届毕业生，那一年，高考作文是看图作文，那画便是题为《挖井》的漫画。《挖井》的构图很简单：一个人叼着一支烟，手里拿着把锹，倒剪着双手，口里喃喃自语“这里没有水，再换个地方”，扬长而去。看看他的身后，有着五个深浅不等的坑，而且最深的一个坑已经接近水源。联系整个画面来看，其意是很明了的，“这里哪是没有水，而是缺乏恒劲”。学生们因为没有接受过这方面的训练，作文成绩不很理想。高考往往是教学的指挥棒，自那以后，我就留心漫画，订阅漫画，欣赏漫画，并在教学中总结出漫画阅读与欣赏的方法，即“整体认知，一点突破”。欣赏漫画（不仅限于漫画）不能“断章取义”，必须将画面的人物、场景、语言、标题整体联系起来琢磨，才能情有所动，心有所悟。但是，作文的时候，往往是选择其中的一个角度立意，才能点面结合，点上深入。其实，直到我离开教学岗位的一九九六年的十多年间，也只以漫画为题材考了两次。但对漫画的喜爱却舍之不去。

这种喜爱又是喜爱文学的延伸。我从小就喜爱文学（当然那时还不知文学为何物），读过几本线装书，也读过一些以知青为题材的故事。回顾几十年的文学历程，对我影响最深的还是上个世纪二三十年代的散文随笔，我曾大量阅读那个时期众多作家的散文，书柜里可拿出百余本那个时期名作家的散文随笔集。读那个年代的散文，自然绕不开一个人物，那就是李叔同。李叔同的身世曾激起我的好奇感，他出身名门，留学东洋，回国执教，因通晓音乐、绘画、戏剧而名口噪一时，可就在业绩斐然，几至登峰造极之时，却又遁入空门，成为一代佛学大师，是乃弘一师法也。买来几本李叔同的著作，读李叔同的文章，惹出了夏学尊、丰子恺。又进一步得知，李叔同曾与丰子恺合作，创作了轰动社会、对漫画创作产生深远影响的《护生画集》。一九二七年，李叔同来到丰子恺的江湾家里，那一年，丰子恺拜李叔同为师，皈依佛门，也是那一年，师徒俩决定以护生爱生为主题，由李叔同题词、丰子恺作画，创作《护生画集》。

出于对弘一大师和丰子恺的崇敬，亦出于对漫画的喜爱，我买来了《护生画集》，翻开阅读，真是幽默诙谐，意趣横生，难怪朱自清曾这样评价丰子恺的漫画，“一幅幅的漫画如一首首小诗——带核心的小诗”，俞平伯也曾说，“丰子恺的漫画如一片片落英都蓄含着人间的情味”。《护生画集》里的四百五十幅漫画，幅幅用笔简约，却用意颇深，用文学的术语概之即是“春秋笔法”。

读丰子恺的《护生画集》，读丰子恺的《诗意漫画》，读《中国漫画》里的当代漫画，对漫画的喜爱可以说到了无以复加的程度，不仅读看，还思还想，甚至想动手画画。为此，特意网购了几本《漫画入门》之类的书籍在家自学，但终究是寻其门而不得。几番涂鸦，信心全无。漫画绝不是随意画画的，不仅要有独到的立意，还必须有美术的功底，要知道无论李叔同，还是其徒丰子恺都有学习美术的背景。

真是“少壮不努力，老大徒伤悲”，我也有过学习美术的机会。上世纪八十年代初，在高邮师范读书的时候，学校曾开美术课，一周一节课，有专职的老师任教，虽然是画画苹果、熊猫、竹子之类的静物，但也讲明暗，讲构图，讲三原色，如果那时认真学习，也不至于一点基础也没有。可就是鬼迷心窍，一到美术课，我就写散文小说，而作业都是由同座代劳，每次都还能得个良、较好的等次，这有什么用呢，还不是欺人自欺。

其实，我的漫画的创意还挺多，比如一次出差，在高速公路上，看见一辆小车的副驾驶窗里伸出一双交叉在一起的腿来，我的脑子里立即浮现出一幅漫画，题目是“头手不得伸出窗外”，构图不需要复杂，就是一辆开得飞快的车，车窗外伸出两条腿。还有一次参加一个会议，会前主持人说，“请把手机设置到振动状态、请不要打瞌睡、请不要议论”，闻此，我的脑子里又浮现出一个漫画，题目是“会风”，画面上就是一个主持人在交代会议纪律，会场里有的在接手机，有的在交头接耳，有的在打哈欠。但脑子里的东西毕竟还在脑子里，拿出来是要技巧的，我缺少的不正是这种技巧吗？每每如此，总是叹气，自以为一辈子就这么想着、看着漫画而无所作为了。

可是在我不经意间，机会来了。去年十二月初，市委宣传部找我，说全面小康宣传要创新形式，想请高邮师范的陈景国老师画一组漫画，图文并茂，雅俗共赏，可能效果会更好，但陈老师对小康的了解不是很多，你能不能根据小康的有关标准和我市经济社会建设实绩，把漫画的内容先用文字的形式创意出来，然后让陈老师布局画面。我一听异常兴奋，不假思索地应承下来。

陈老师我是不陌生的，我在高邮师范上学的时候，他就在母校供职，个儿不高，走路的节奏很快。后来还知道他出生在漫画世家，令尊是与丁聪同时代的漫画家陈惠龄，曾画过一幅题为《长江黄河》的漫画，引发人们对生态环境的思考，其兄也是很有名气的漫画家。陈老师也早已是省内外有影响的漫画家。与之合作，我当然是高兴的。

接到任务后，我就着手创意。我以为这个创意与写文章不同，要有画面感，亦即意象，要让陈老师看了我的文字后，有创作的冲动与空间。这毕竟是我有生以来，第一次做与漫画有关的工作，心里没底。我先创意了五幅发给陈老师，算是投石探路，也是看看陈老师的反应。不料，陈老师很快给我回复，说“很好，有了你的文字创意，我知道画什么了，画起来很利索”。这更加激发我的创意热情，半个月内几乎是废寝忘食，连走路都在想漫画。有时，心里有那个内容，但落实在文字上总是觉得不妥，反复思考，反复推敲，几易其稿是常有的事。一幅幅构思画意，一幅幅确定题目，揣摩人物对话，布置场景，终于，完成了四十二幅系列漫画的创意。陈老师开始画得不是很快，越到后来越快。陈老师在绘制漫画时，也不完全拘泥于我的文字创意，有几幅中就有他的想像和创造，因而更加丰富生动，如《高效农业满园春色》一幅，我的文字创意稿原来是这样的：“画面左侧是一村干部指着右前方说，‘我们早就不是一稻一麦，舒舒服服了’；右侧为葡萄园，有机稻，鱼鸭混养，扬州鹅养殖基地等写意”。陈老师在绘画的时候，又在村干部身边添了一位记者，变成了村干部向记者介绍，这样这幅漫画就更加逼真，更有说服力了。陈老师许是鼓励我，他几次写短信给我，说“这是我从事漫画几十年最愉快的一次”。现在，小康系列漫画已经陆续见报，《图说小康》的漫画集也将于不久与市民见面。陈老师说，这是我俩的第一次合作，以后合作的机会一定很多，也一定会成功。

四十二幅漫画全部完稿后，我又按领导的要求为每一幅漫画配上一段简短的解读文字。要说苦自然是苦的，但乐在其中，我因此说，与陈老师一个多月的合作是一次“快乐之旅”。

我间接地创作了漫画，也算是对漫画几十年喜爱的一种补偿和回报，爱了没有白爱。我近距离地接触了漫画家，从陈老师的漫画创作中，我感受到了漫画家超人的想象力、结构力、洞察力，与陈老师合作是领导赐给我的学习机会，也是上帝对我长期喜爱漫画的嘉许。你看，陈老师的漫画，特点多么鲜明，他画里的人物不像丰子恺画里的人物那么瘦削，一个个都很圆润，即便是老头老奶奶，也决不是干干瘪瘪的。我想，画风即人风，这折射出陈老师厚道的为人和真挚的爱心。

我期待着与陈老师再度合作，继续我的快乐之旅。