一辈子在画坛辛勤耕耘的戎经亚，将自己半个世纪以来创作的美术作品结集在四川美术出版社出版了，这实在是一件令人高兴的事情。早在几年前，我和许多朋友都曾建议他出一本自己的画集，是回顾，是小结，也是向更高目标跃升的新的起点。现在，画集终于出版了，作者本人感到欣慰自不在言中，作为与他相知相交几十年的我们，也像自己的作品集问世一样，同样开心。

戎经亚属于这样一种画家：他一辈子扎根故乡大地、并从家乡人民生活中汲取丰富的创作营养；他终身信奉的生活与创作的信条是：真实与真诚——表现在平日与人相处上，他待人以诚，是值得信赖的朋友；表现在工作上，他几十年如一日地勤勤恳恳、兢兢业业，从不投机取巧、耍滑使奸；表现在创作上，他总是以近乎虔诚的态度用手中的画笔为家乡唱赞歌、再现生活中的美和诗意。且看他那一组以故乡高邮风物为题材的作品，不知别人怎么看，像我这样自小在高邮长大、后来又离开家乡客居外地的人，看了后不止是倍感熟悉与亲切，心中还总会激起一股难以抑止的对故乡至爱与挚爱的赤子之情，很多时候，其感觉颇与读汪曾祺先生的那组以高邮为题材的作品相似。尽管在艺术功力上，戎经亚的画作不能与汪曾祺先生的作品相提并论，但就抒发热爱家乡歌颂家乡的感情来说，其实是相同相通的。也正因如此，我以为，如果说汪曾祺先生的作品是无声的画，那么，不妨说戎经亚的画作乃是有形的诗。

在高邮，甚至在省美术界，熟悉戎经亚的人不在少数。这位被大家亲切地称为“老戎”的人，也真是名副其实的“老农”。他对美术事业的热爱与追求，起步于五十年代初的高邮师范读书期间。半个多世纪以来，他真像农村到处可见的农夫，终年如一日地不知疲倦地耕耘在美术园地中。初看之下，农夫没有创惊天动地伟业的鸿图大志，但,恰恰是他们在用自己的心血和汗水，种植人们一天也不能缺少的、赖以维持生命的食粮。戎经亚也是这样，他不乏美术创作的才能和天赋，但在他生命的漫长岁月里，没有把精力完全放在自己的创作上，却心甘情愿地在群众美术事业中挥洒自己的青春。长期以来，老戎自觉地用自己的绘画专长服务于党和人民需要的文化宣传事业，承担起培育美术新人的责任。热爱美术创作并将此作为一生追求的他，个人创作收获期是在他退休以后，仅此一点，我们也应对戎经亚的无私奉献精神表示由衷敬意。改革开放以来，高邮不断涌现出成绩显著的美术新人，看众多后生们不仅在本地，还逐渐在省市美术界崭露头角，想到他们其中不少人得到过戎经亚的悉心指导，戎经亚本人会无限快慰，我们这些旁观者也会情不自禁为“老农”戎经亚喜获丰收而鼓掌祝贺。

读戎经亚的画集，我们不难发现他的画作题材和绘画形式，都涉猎多个方面。他画人物，画山水，还画花卉；他画连环画，画宣传画，甚至还尝试过木刻。这不是他用心不专，实乃是与他一辈子从事群众文化工作有关。为了适应宣传工作的需要，为了成功引导那些有美术天赋的青少年领略美术园地中的无限美景和乐趣，作为指导老师，他必须拥有尽可能多的技巧与技能。老戎长年工作在一个单位，一辈子没离开过生他养育他的故乡，其好处是不脱离生活，有着取之不尽用之不竭的丰富的创作营养和素材，但终身扎根埋头于一地一个单位，多多少少局限了他的创作视野，妨碍他有更加开阔敏锐的目光，因此，在他的画作中，特别在他早期的作品里，无论气势和气魄，还有在表现手法上，都有不尽如人意处，这是显而易见的。但老戎不仅是勤奋的，也是倔强的，当他逐渐看清楚自己画作的弱点和不足后，他发愤补课，迎头赶上，虽年过花甲，却焕发出生机勃勃的创作活力。退休以后，有了属于自己支配的时间，他多读多看多思以提高自己的艺术素质；他抓紧机会走出高邮，饱览祖国壮丽山河……于是，我们欣喜地看到，随着他的美术素养的积累增多，随着他的眼界日益开阔，他近年来的画风于不知不觉中发生变化。他不再拘泥于现实不变，即使画人们常见的家乡风景，也开始洋溢出我们熟悉却又陌生的清新秀美之风。他的山水画也不再是跟在别人的后面学步，而是努力表现自己的所见和所悟，借祖国的大好山河而抒发胸中的壮志豪情，其水平明显地超过他以往的旧作。

俄国文学家契诃夫曾幽默地就名家和一般作者的关系，说过一段令人大笑更发人深思的话，他说，无论大狗、小狗都应该按照上帝赋予的嗓子自由地喊叫。我愿意以契诃夫这段名言与戎经亚共勉，并祝他在他所酷爱的美术创作中取得更大的成绩。